个人简介连姆·尼森（Liam Neeson），英国影视演员。1981年，他演出了他首部大银幕作品《黑暗时代》。1993年，连姆凭借首部百老汇剧《安娜·克里斯蒂》获得了…连姆·尼森（Liam Neeson），英国影视演员。1981年，他演出了他首部大银幕作品《黑暗时代》。1993年，连姆凭借首部百老汇剧《安娜·克里斯蒂》获得了托尼奖的提名。1994年，他凭借出演《辛德勒的名单》提名为奥斯卡最佳男主角。1996年，凭借《傲气盖天》中“迈克尔·柯林斯”一角，连姆·尼森拿到了威尼斯电影节最佳男主角。之后尼森又接连出演了《星战前传》、《纽约黑帮》、《真爱至上》等影片。2008年，连姆·尼森主演了电影《飓风营救》。2010年4月，他出演的《诸神之战》上映，他在片中饰演神王宙斯。　　1981年，在出演他首部真正意义上的电影《黑暗时代》时，连姆就俘获了该片女主角海伦·米伦的心，这段感情结束于1985年。1994年，连姆·尼森与妻子娜塔莎·理查德森携手走进了婚姻的殿堂。2009年3月，娜塔莎在加拿大参加滑雪初级课程时意外地摔倒在雪道上，几天后抢救无效身亡。

个人简介阿尔伯特·芬尼生于英格兰兰开夏(Lancashire)工业区的一个普通工人家庭，1955年毕业于著名的英国皇家戏剧艺术学院。毕业后不久，芬尼便开始在舞台上出…阿尔伯特·芬尼生于英格兰兰开夏(Lancashire)工业区的一个普通工人家庭，1955年毕业于著名的英国皇家戏剧艺术学院。毕业后不久，芬尼便开始在舞台上出演莎士比亚戏剧中的人物，并曾经有幸成为伟大的劳伦斯·奥利弗(Laurence Olivier)的替角，并顶替他在舞台上出演过一位骄横的古罗马军官，就此开始引起电影界的注意。　　1960年，芬尼正式步入影坛，虽然其银幕处女作《艺人》(The Entertainer)并不成功，但同年拍摄的另外两部影片《年少莫轻狂》(Saturday Night And Sunday Morning)却大获成功。这部反映普通工人生活的影片成了英国现实主义电影的奠基石，也为芬尼铺就了一条辉煌的演艺之路。1963年，芬尼舍弃了出演《阿拉伯的劳伦斯》(Lawrence of Arabia)的机会，转而选择了托尼-理查逊(Tony Richardson)导演的《汤姆·琼斯》(Tom Jones)，并由此获得了他的第一个奥斯卡提名——最佳男演员。第一次冲击奥斯卡的失败使得芬尼在长达4年的时间里专心致志于戏剧舞台，没有再染指过电影。直到1967年，巨星奥黛丽·赫本(Audrey Hepburn)的魅力又把他重新吸引回影坛，并与她连袂出演了《丽人行》(Two for the Road)。　　如果说阿尔伯特·芬尼的演艺生涯有任何模式的话，那么可以说，没有模式便是他的模式。他既在1969年《毕加索的夏天》(Picasso Summer)里饰演过20世纪的艺术狂热分子，也在1970年的《小气财神》(Scrooge)里饰演过狄更斯小说中的吝啬鬼；既在1973年的《第一第二》(Alpha Beta)里饰演过一位狂暴的丈夫，又在1974年的《东方快车谋杀案》(Murder on the Orient Express)里饰演过著名的比利时侦探波洛——该角色为他赢得了第二个奥斯卡提名(最佳男演员)。芬尼1983年出演的《化装师》(The Dresser)和1984年出演的《在火山下》(Under the Volcano)分别为他夺得了第三个和第四个奥斯卡提名——均为最佳男主角。　　阿尔伯特·芬尼的简历也许可以这么缩写：年龄——七十好几；艺龄——四十有余；出演角色——无数；奥斯卡提名——五次；离婚——两次。对老芬尼而言，奥斯卡不奥斯卡的可能真的无所谓了，因为他早就说过：“名号并不能够多给你什么。”

个人简介罗伯特-德尼罗（Robert De Niro，1943年8月17日—）美国著名电影演员和制片人，以其方法演技闻名，曾多次赢得不同的影视奖项，是当今美国影坛最具影响…罗伯特-德尼罗（Robert De Niro，1943年8月17日—）美国著名电影演员和制片人，以其方法演技闻名，曾多次赢得不同的影视奖项，是当今美国影坛最具影响力和最受欢迎的演员之一，被公认为美国演员中演技派的代表人物，称之为戏王之王。根据美国电影学院（AFI）鉴于演员对表演艺术的贡献进行的评选的影史十大表演艺术家中，罗伯特-德尼罗排名首位。个人生活趣闻他永远不重复自己担任过的角色，但永远是一个表情：皱着眉，一脸无奈相。德尼罗一出现，总有一股暴戾的力量，不知道什么时候爆发，令观众看得心惊肉跳。所以有时他演的太过软弱的角色，并不成功，他拍过一部演官方罪犯摄影师的戏，为了爱一个女人，一直被标•莫利欺负。标为喜剧演员。偶尔，德尼罗也当监制，因为他对黑种女子情有独钟。黑人女友一个换过又一个，从不见他和白人拍拖，所以他出钱拍了一部捧新人的片子。捧的当然是黑人，故事笑那些对电影一窍不通的暴发户，为女友出钱拍电影，看起来特别亲切好玩。几乎所有成为演员的人，他们要么是十分外向的，要么是极端内向的，德尼罗当然属于后者。从表面上看，寡言少语、缺乏教育、外形又不是那么突出的他根本不是舞台或电影明星的材料，而这恰恰是他从事演员这一行的重要原因，因为羞于表达自我的人通常会选择扮作他人来寻找安全感。另一个有趣的现象是，除了那些子承父业或子承母业的特例之外，从事演员这一行的大多出生在缺乏想象力诱因的家庭。这也容易理解，如果自由想象的空间受到压制，那么乔装打扮和扮作他人便成了挣脱心灵束缚的手段。隆•钱尼的父母又聋又哑，和他们生活在一起，他只能用手语来交流，这一情形与德尼罗有几分相似，因为他是由两个只顾自己事业的人带大的。德尼罗演戏非常专业，但不大出声，埋头研究角色，初入行的演员和他演对手戏，怕得要死，不是因为怕自己初入行吃NG影响对方，而是怕给德尼罗忽然跳起来，打他一拳。天才演员四大天才演员是指在上世纪七十年代好莱坞新老电影人断层交替期间所涌现出的四位青年演员，分别是达斯汀•霍夫曼、阿尔-帕西诺、罗伯特-德尼罗、杰克-尼科尔森，他们被誉为当时好莱坞最有才华的四位青年电影人，而今各自都取得了卓越的艺术成就，在影史留下灿烂辉煌的一笔。演技大师“你在跟我说话吗？你在跟我说话？”看过《出租汽车司机》的朋友都对其中那个一心想出人头地的出租车司机——特拉维斯-毕科对着镜子说话的镜头记忆犹新。《出租汽车司机》的确精彩，大明星德尼罗把特拉维斯-毕科演得入木三分。为此，德尼罗付出了超乎寻常的努力，同时也反映出他对艺术一贯的认真和执著。德尼罗首次走上银幕是1963年参与拍摄布莱恩-德帕尔马执导的影片《婚礼聚会》。他在好莱坞崭露头角是在1973年，他凭着在影片《鼓声轻擂》中对垂死的棒球手布鲁斯.迫尔森的精彩演绎而夺得当年纽约影评人奖的最佳男主角奖。1974年，弗朗西斯-福特-科波拉的《教父II》使德尼罗一举成为超级巨星，由于对青年维托.科里昂的成功塑造，德尼罗不仅为自己赢得了“马龙-白兰度接班人”的美誉，而且还荣获当年的奥斯卡最佳男配角奖。之后，他又在《愤怒的公牛》一片中再度展示其超凡演技，他饰演的老拳击手杰克-拉莫塔为他赢得了奥斯卡最佳男主角的殊荣。德尼罗1976年与迪安-阿伯特成婚，生有一子，数年后两人分道扬镳。1997年，德尼罗与其多年女友，前空中小姐格蕾斯-海陶尔举行了秘密婚礼，共有三个儿子，一家人游览世博会，以意大利馆结束，因为他拥有意大利血统。和别人交谈，和蔼可亲，大家纷纷让他签名，照相留念，均如愿以偿。从90年代中期起，德尼罗开始尝试着拓宽自己的戏路。但开始的时候，他在影片《我们不是天使》和《福兰肯斯坦》当中的演出却招致一些影评人的批评，后来推出的《爱好者》一片也引发了无数的倒彩。近几年，他的几部新片颇受好评，使人们得以重睹德尼罗的风采：1995年推出的《热力》和《赌场风云》中德尼罗对反派角色复杂而又细致的刻画简直炉火纯青；而1996年推出的《沉睡者》和《马文的房间》则显示出他在塑造善良、平实人物时所具备的天赋；1997年的《杰克-布朗》和《摇尾狗》则展示出更加全面的表演才能。虽然1998年的名著大片《远大前程》似乎没瞄准目标，而恐怖片《浪人》好像也是言过其实，但不管怎么说，1999年，德尼罗还是有好戏唱的，哈洛德-拉密斯的喜剧《分析》对于德尼洛来说，肯定又是一个好的开端。罗伯特-德尼罗是美国影坛一位杰出的表演大师。美国社会的芸芸众生在他酣畅淋漓的表演中无不维妙维肖，如见如闻。获奖经历　　获奖记录　　奥斯卡金像奖　　2013第85届最佳男配角乌云背后的幸福线（提名）　　1992第64届最佳男主角恐怖角（提名）　　1991第63届最佳男主角无语问苍天（提名）　　1981第53届最佳男主角愤怒的公牛（获奖）　　1979第51届最佳男主角猎鹿人（提名）　　1977第49届最佳男主角出租车司机（提名）　　1975第47届最佳男配角教父2（获奖）　　威尼斯电影节　　1993第50届终身成就金狮奖（获奖）　　1981第38届最佳男演员真正的忏悔（获奖）　　柏林国际电影节　　2007第57届金熊奖特务风云（提名）　　2007第57届银熊奖-杰出艺术贡献奖（获奖）　　美国金球奖　　2011第68届塞西尔.B.戴米尔奖　　2001第58届音乐喜剧类最佳男主角拜见岳父大人（提名）　　2000第57届音乐喜剧类最佳男主角老大靠边闪（提名）　　1992第49届剧情类最佳男主角恐怖角（提名）　　1989第46届音乐喜剧类最佳男主角午夜狂奔（提名）　　1981第38届剧情类最佳男主角愤怒的公牛（获奖）　　1979第36届剧情类最佳男主角猎鹿人（提名）　　1978第35届音乐喜剧类最佳男主角纽约,纽约（提名）　　1977第34届剧情类最佳男主角出租车司机（提名）大事记个人经历1943年1943年8月17日，德尼罗出生于纽约的一个意大利血统家庭。德尼罗的父母都是画家，他因此受到了良好的艺术熏陶。早在10岁的时候，他已经有机会参演舞台剧《绿野仙踪》，不过是演那只害羞的狮子。在通过StellaAdlerConservatory和AmericanWorkshop的学习后，罗伯特-德尼罗在美国导演BrianDePalma的影片中得到了一个角色，从此开始了他的水银灯之旅。当德尼罗进入这一行时，戏剧界正处于一个转型期。二次大战前所确立的规范正在被打破，人们更注重感觉而不是技巧。到20世纪50年代初期时，几乎任何喜欢表演、演唱或写作的人都能找到一个施展才华的平台。1965年1965年，德尼罗到巴黎参加了一家英语剧团的演出，之后，在法国著名电影大师马赛尔内的帮助下初步取得了拍电影的经验。回到美国后，正逢揭露社会弊病的新浪潮电影开始问世，新的人物形象需要新的演员，德尼罗的好运很快便来了。他开始在《Greetings》（1968）、《婚礼舞会》（《TheWeddingParty》1969）、《嗨，妈妈！》（《Hi,Mom！》1970）及《TheGangThatCouldn'tShootStraight》（1971）等影片中饰演配角。1973年1973年，德尼罗主演了著名大导演马丁•西科塞斯的表现纽约意大利移民生活的影片《穷街陋巷》（《MeanStreets》）一片，在其中扮演一个纽约意大利街区中混食的小流氓，为了出人头地而不择手段地打劫杀人，片中的他脸色苍白，不修边幅，干坏事时一副自得其乐的表情。由于演得细腻传神，好莱坞对这位新星是一片赞扬之声，他也由此片而一炮走红并荣获了纽约影评家协会的最佳男主角奖。1974年1974年是德尼罗演艺生涯中辉煌的一年。在科波拉执导的巨片《教父》续集（《TheGodfatherPart2》）中，他饰演了性格复杂的青年时代的教父维托-柯里昂。为了塑造好这一角色，他远涉重洋，到意大利黑手党的故乡西西里岛去精心观察揣摩了好几个月。拍摄该片时，力求真实的德尼罗甚至把手拿到烈火上焚烧。终于，德尼罗以令人叹服的演技获得了奥斯卡最佳男配角奖，甚至有媒体当时感叹“《教父II》最幸运的就是以德尼罗代替了马龙-白兰度”。1976年1976年，罗伯特-德尼罗主演了美国影史上最具有影响力的影片之一《出租车司机》（《TaxiDriver》1976）。德尼罗饰演了一个历经周折的平民加英雄式的出租车司机，为了拯救一个雏妓（朱迪-福斯特）大开杀戒。他深入生活，表演得相当精彩。影片大受欢迎，德尼罗在其中的朋克发式也引得当时的美国年轻人纷纷仿效，同时正是因为此片日后引出了著名的“刺杀里根”事件。但更为重要的则是德尼罗出演的这一司机形象被后人看作是70年代“迷惘的一代”的代表形象，是一个时代的象征，德尼罗也凭借此片获得了第四十九届奥斯卡金像奖的最佳男主角提名。该片更在戛纳电影节上获得了金棕榈大奖。1977年1977年和1978年，德尼罗又马不停蹄地拍了两部力作。在《纽约》（《NewYork,NewYork》1977）中，他成功扮演了一个萨克斯吹奏手。而在《猎鹿人》（《DeerHunter》1978）一片中，他又细腻地刻划了一个从越战中生还，但心灵恶梦不断的迈克尔形象。这些成功的表演令德尼罗赢得了广大观众的交口赞誉。1980年1980年，德尼罗又在影片《愤怒的公牛》（《Bag-ingBull》）中成功地扮演了一个历经坎坷的拳击手形象。为了演好昔日的拳击冠军，他与影片的取材人物共同生活了好几个月并不顾高血压增加了50磅体重来适应角色的需要。最终，德尼罗的勤奋与富有实感的演技使他获得了奥斯卡最佳男主角奖。　此后，德尼罗又在《真正的忏悔》（《TrueCon-Fessions》1981）、《喜剧之王》（《TheKingofComedy》1983）、《坠入情网》（《FallinginLove》1984）、《天使心》（《AngelHeart》1987）及《午夜狂奔》（《MidnightRun》1988）等诸多影片中大显身手。在《美国往事》这部光辉灿烂的影片中，德尼罗重温了他的美国少年梦。在《堕入情网》中，他又把一位有妇之夫试用邦克威燃爱火的热情与无奈刻划得入木三分。而由他主演的《午夜狂奔》更是在美国引起了轰动。1984年1984年，《美国往事》（《OnceUponaTimeinAmerica》）这部描写友谊与对立、忠诚和背叛等人性冲突的黑帮史诗电影，时代背景跨越经济大恐慌、禁酒令及第一次世界大战等美国史上的重要大事，入围金球奖最佳导演，而曾为多部脍炙人口的电影配乐，堪称意大利国宝级大师的埃尼奥-莫里康（EnnioMorricone）也以本片获得金球奖的最佳原著音乐提名，埃尼奥-莫里康以忧伤怀旧的配乐，将观众带回多年前纽约的犹太人区，重温昔日风情。1985年1985年，一部叫《巴西》的疯狂喜剧（Brazil，又名：妙想天开），德尼罗客串一个大盗，不讲是他，谁也不相信他连这种小成本的戏都接。不过这部戏节奏鲜明，导演非常有才华，德尼罗是为了欣赏他，什么都肯干。90年代进入90年代，德尼罗探索不懈。1991年的《恐怖角》（《CapeFear》）中，德尼罗深刻挖掘了一个流氓的卑鄙、邪恶内涵，饰演了他首个反派角色。另外，德尼罗还出演了《黑夜与都市》（《NightandtheCity》1992）、《疯狗与荣誉》（《MadDogandGlory》1993）、《这个孩子的生活》（《ThisBoy'sLife》1993）、《MaryShelley'sFrankenstein》（1994）诸片，都有不凡表现。德尼罗又出演了《赌城风云》（《Casino》1995）、《盗火线》（《Heat》1995）、《狂迷》（《TheFan》1996）和《沉睡者》（《Sleeper》1996）等影片。在《赌场风云》中，他把一个60年代拉斯维加斯的恶棍形象演得活灵活现，呼之欲出。看来，知命之年的德尼罗大有宝刀未老、再创辉煌之势。步入二十一世纪，仍是孜孜不倦地演，转战喜剧，在不少戏中担任配角。2008年德尼罗和阿尔-帕西诺拍《正义杀戮》，比《盗火线》差上许多，剧本本身就有问题。2012年2012年11月6日，由摩根-弗里曼、迈克尔-道格拉斯、罗伯特-德尼罗、凯文-克莱恩四位奥斯卡影帝的老戏骨共同参演的《最后的维加斯》正式开拍，影片讲述婴儿潮时期出生的中老年人被他们的老友喊到拉斯维加斯参加单身汉派对。戏中迈克尔-道格拉斯饰演年纪最长的男身汉，罗伯特-德尼罗饰演一个倒霉蛋，这两人同时爱上了女主角（玛丽-斯汀伯根）。影片由《国家宝藏》导演乔-德特杜巴执导，预计将于2013年圣诞档12月20日上映。罗伯特-德尼罗和其他一些投资者在上海，参加了一个金额高达12亿元人民币的地产综合投资项目。这个名为“第179号”的项目计划预计2016年完工开张，地点是南京东路179号，位于外滩黄金地段，曾经是上海首家证券交易所的所在地。项目占地7.65万平方米。这个项目计划改造该地段内四座现有的历史建筑，并再兴建一座以1920年代上海经典风格的建筑。建成后其中包括一家五星级精品酒店、全球品牌百货、多间主厨餐厅、一个文化表演中心以及一家多厅影院。

个人简介1985年进入英国青年剧院学习表演，1990年进入伦敦音乐与戏剧学院。除母语英语之外，他能流利地讲法语、德语，而且对其他语言也很有天份。年近四十的他…1985年进入英国青年剧院学习表演，1990年进入伦敦音乐与戏剧学院。除母语英语之外，他能流利地讲法语、德语，而且对其他语言也很有天份。年近四十的他之前多演小成本独立制作，2005年，他在《皇家赌场》中取代皮尔斯·布鲁斯南成为新一任007。这是他第一部好莱坞大片。

个人简介“儿科大夫”，一举成名　　作为华纳兄弟影业公司的签约演员，乔治-克鲁尼在经过了近十年的奋力拼搏之后，终于于1994年因在电视连续剧《ER》中扮演“…“儿科大夫”，一举成名　　作为华纳兄弟影业公司的签约演员，乔治-克鲁尼在经过了近十年的奋力拼搏之后，终于于1994年因在电视连续剧《ER》中扮演“儿科大夫”而一举成名。之后，乔治-克鲁尼片约不断，大红大紫，他受到了好莱坞大牌电影制作商的格外关注。　　五岁上镜，大气晚成　　早在5岁时，克鲁尼就已经表现出了良好的演艺天赋，他曾经在他父亲主持的一档访谈节目中成功亮相，但这以后机会倒并未垂青克鲁尼，一直到21岁，克鲁尼才在电影《Cincinnati Reds》中获得了一个正式角色，从这里他才算开始了真正的演艺生涯。也许是因为出生于演艺家庭的缘故，在克鲁尼身上时刻透露出一种超然的自信。他曾说“作为一名演员，不仅仅是向观众演绎我们的表演才能，更重要的是，我们得向他们展示我们的自信。”但遗憾的是，克鲁尼的“自信”在很长一段时间内并没有给他带来事业上的成功。在拍《ER》之前，他曾经在15个电视节目中担任过主持人，并在多部水准不高的系列剧中扮演各种角色，但终因表现平平没有赢得观众及评论界的认可。　　一炮打响，加盟华纳　　可以这么说，《ER》是乔治-克鲁尼演艺生涯的转折点，也就是自《ER》播出之后，克鲁尼才引起了好莱坞的制片巨头的关注，一时间，报酬丰厚的片约纷沓而来。自1996年以来，克鲁尼一举成为好莱坞的影视双栖明星，他激情饱满，冲劲十足，先后在多部影片中成功亮相。1996年，克鲁尼在昆丁-塔伦蒂诺执导的《肆虐暴行》(Orgy of Violence)中出演，他成功塑造了一个精神亢奋的劫匪及吸血杀手的形象，其精湛演艺赢得了好莱坞的一片喝彩。1996年年末，克鲁尼又在一部以单亲家庭为题材的浪漫喜剧《爱情吉日》(One Fine Day)中出演主角，因表现出色而深得米切尔-法伊弗的赏识。之后，克鲁尼又与著名导演史蒂文-斯皮尔伯格合作，在电影《战略杀手》(The Peace Maker)一片中扮演了一位追击核弹头劫犯的上校团长。后来，克鲁尼还取代瓦尔-基尔默，出演电影《蝙蝠侠与罗宾》(Batman & Robin )，并取得巨大成功。1998年，他与著名导演史蒂文-索达伯格和特兰斯-马利克合作，在多部影片中出任角色，成绩斐然。由于克鲁尼风头正劲，华纳兄弟影片公司与他一下子签了三年的合同。　　克鲁尼对新闻界的不健康炒作极为反感，他曾拒绝与“今晚娱乐”(Entertainment Tonight)节目合作，不愿接受该节目授予他的“最性感男人”头衔。1999年，克鲁尼与马克-瓦尔伯格，爱丝-丘伯，及斯皮克-乔泽合作，联袂主演了影片《夺金三雄》(Three Kings)，该片讲述了在海湾战争行将结束时，驻扎在伊拉克沙漠里的一伙美国士兵听说他们的基地附近藏着黄金，前去偷宝的故事。　　改换门庭，片约不断　　尽管克鲁尼在《ER》系列剧中演了五个季度之后退出了该剧组，但他并没有在荧屏消失，他和CBS签约，拍摄了一系列电影佳作，其中著名的影片包括《Metal God》(该片讲述了一个推销员为了挖掘自己的创造力而在一个乐队当歌手的故事)，《Zig Zag》(喜剧)，《How To Start Your Own Country》(分离论喜剧)，《A Thousand Kisses》(浪漫喜剧)，《Heat Score》(政治惊险片)，《Move!》(根据真实故事改编的监狱题材片)，和《His Promised Land》(该片根据约翰-皮-帕克的自传小说改编，以冷战为背景，讲述了一个个释放的奴隶在地下铁路工作的故事)。在新千年来临之际，克鲁尼又重返荧屏，制作并主演了电影《Fail Safe》，该片是一部经典冷战惊险片的全新重拍。 　　作为华纳兄弟影业公司的签约演员，乔治-克鲁尼在经过了近十年的奋力拼搏之后，终于于1994年因在电视连续剧《ER》中扮演“儿科大夫”而一举成名。之后，乔治-克鲁尼片约不断，大红大紫，他受到了好莱坞大牌电影制作商的格外关注。

个人简介惠特尼·休斯顿1963年8月9日出生于美国新泽西的一个流行音乐世家，母亲是著名的福音女歌手茜茜·休斯顿，同时也是节奏蓝调歌手。姨妈也是摇滚乐坛的老…惠特尼·休斯顿1963年8月9日出生于美国新泽西的一个流行音乐世家，母亲是著名的福音女歌手茜茜·休斯顿，同时也是节奏蓝调歌手。姨妈也是摇滚乐坛的老牌歌星。11岁那年，惠特尼·休斯顿在她受洗礼的教堂的唱诗班担任主唱。少年时期，她就开始在她母亲的音乐会上共同参与演出。在正式成为歌手之前，惠特尼·休斯顿也从事过模特以及电视表演，在连续剧Gimmea Break以及Silver Spoons中可以见到她的身影。　　奇怪的是，惠特尼·休斯顿生平的第一张录音带却是以一张歌手精选而推出的，该专辑以了比尔·拉斯威尔（Bill Laswell）那些实验性的jazz-funk风格的歌曲为主。1982年的专辑"One Down"，甚至惠特尼·将休斯顿推至了先锋派歌手的边缘。然后在之后的一年，arista的主席Clive Davis听到她在夜总会的歌唱后，提供给她一纸合同。　　1984年，她的首张单曲"hold me"，一推出就一举打入畅销榜中。 　　1985年2月，惠特尼在纽约“甜水夜总会”初次亮相，就被在场的娱乐圈巨头认为是流行乐坛的未来巨星。不久，惠特尼出版了第一张个人专辑《惠特尼·休斯顿》，引起乐坛轰动效应，全球销量达2200万张，成为乐坛首位专辑发行首周就空降Billboard流行专辑榜的歌手，并且在榜上蝉联冠军14周，其精美的MV也大放异彩，打破了欧美乐坛长期存在的“肤色障碍”。 　　1987年，惠特尼的第二张专辑《惠特尼》依旧势如破竹，连续7周高居美国公告牌排行榜榜首并一举打破了由甲壳虫乐队保持的单个艺人连续拥有7首冠军单曲的纪录。　　1990年，她的第三张专辑《今晚我是你的情人》获得了该年度格莱美最佳节奏布鲁斯专辑奖，奠定“灵歌女皇”的地位。1992年，惠特尼·休斯顿开始涉足影坛，与凯文·科斯特纳联袂主演的《保镖》使她迈上事业巅峰。此后她又先后主演了《等待呼吸》、《传教士的妻子》等多部影片。 　　1993年她所翻唱桃丽·芭顿（dolly parton）的"I will always love you"，在全球销售800万张，名列全球最畅销单曲销售亚军。 　　1998年，惠特尼发表全新个人专辑《我的爱是你的爱》，又凭借该唱片的单曲《它不正确但它很好》赢得了音乐生涯的第六座格莱美奖杯。2002年圣诞节，惠特尼时隔四年首次发表全新专辑《只有惠特尼》，也希望藉此冲散多年来吸毒、被丈夫殴打等负面阴霾。 　　像许多灵魂歌者一样，惠特尼·休斯顿曾在福音班受过歌唱训练，因此比起其它歌手来说，她的声音让人觉得超越了通常歌手常有的浮华及空洞无物。事实上，即使是现在，惠特尼·休斯顿那天才的技巧依旧影响着很多流行歌手，以及众多的灵魂歌者。她那深厚的演唱功力为她带来了大批的模仿者。当然，也有不谐之音。有些批评家就批评她的唱腔过于偏重技巧化。 　　惠特尼·休斯顿在九十年代的时候将演艺重心逐渐挪至电影。一直到她参与电影"保镖"（The Bodyguard）的拍摄。这部电影不仅使她在影坛上风光无限，而且还让惠特尼·休斯顿成为当年格莱美奖的大赢家。有她参与的电影原声带以3400万张居90年代全球最畅销专辑总冠军，同时也是全球最畅销的电影原声带。此后她又先后主演了《等待呼吸》、《传教士的妻子》等多部影片。 　　在1995年，惠特尼·休斯顿被列入灵魂音乐的名人。然而接下来她的音乐生涯却开始走下坡路，有好几年，惠特尼·休斯顿几乎没有拿出什么重量级的音乐，不仅如此，她在音乐领域作为标志性作用的影响力也开始逐渐消失。个人生活唱歌获奖经历休斯顿获奖与排行纪录　　WhitneyHouston–Awards&Records　　音乐奖　　囊括6座格莱美奖、21座全美音乐奖、15座Billboard音乐奖　　1985　　全美音乐奖　　　最受欢迎节奏蓝调灵魂乐单曲“YouGiveGoodLove”　　最受欢迎节奏蓝调灵魂乐音乐录像带“SavingAllMyLoveForYou”　　Billboard音乐奖　　　最佳流行音乐新人奖最佳黑人音乐新人奖　　1986　　格莱美奖　　　最佳流行女歌手(作品:“SavingAllMyLoveForYou”)　　全美音乐奖　　　最受欢迎流行/摇滚女歌手　　最受欢迎流行/摇滚女歌手专辑『WhitneyHouston』　　最受欢迎节奏蓝调灵魂乐女歌手专辑『WhitneyHouston』　　最受欢迎节奏蓝调灵魂乐女歌手　　最受欢迎节奏蓝调灵魂乐女歌手音乐录像带　　Billboard音乐奖　　　最佳流行音乐专辑『WhitneyHouston』　　最佳黑人音乐专辑『WhitneyHouston』　　最佳流行音乐专辑艺人　　最佳黑人音乐专辑艺人　　最佳流行音乐专辑女艺人　　最佳流行音乐专辑与单曲女艺人　　MTV音乐录像带奖　　　年度最佳音乐录像带“HowWillIKnow”　　1987　　全美音乐奖　　　最受欢迎流行/摇滚女歌手　　最受欢迎节奏蓝调灵魂乐女歌手　　Billboard音乐奖　　　最佳女歌手专辑艺人　　1988　　格莱美奖　　　最佳流行女歌手(作品:“IWannaDanceWithSomebody(WhoLovesMe)”　　Billboard音乐奖　　　最佳流行音乐单曲女艺人　　灵魂列车音乐奖　　　年度最佳女艺人专辑『Whitney』　　1990　　全美音乐奖　　　最受欢迎流行/摇滚女歌手　　最受欢迎节奏蓝调灵魂乐女歌手　　1991　　Billboard音乐奖　　　最佳节奏蓝调专辑『I’mYourBabyTonight』　　最佳节奏蓝调专辑女艺人　　最佳节奏蓝调单曲女艺人　　最佳节奏蓝调专辑与单曲女艺人　　1993　　Billboard音乐奖　　　最畅销单曲“IWillAlwaysLoveYou”　　最佳流行单曲“IWillAlwaysLoveYou”　　最畅销节奏蓝调单曲“IWillAlwaysLoveYou”　　最佳节奏蓝调单曲“IWillAlwaysLoveYou”　　最佳流行单曲女艺人　　最佳流行女歌手单曲艺人　　最佳节奏蓝调单曲艺人　　最佳流行专辑『OST-TheBodyguard』　　最佳节奏蓝调专辑『OST-TheBodyguard』　　世界音乐奖　　　年度单曲“IWillAlwaysLoveYou”　　年度专辑『OST-TheBodyguard』　　年度娱乐界风云人物　　MTV电影奖　　　最佳电影歌曲“IWillAlwaysLoveYou”　　灵魂列车音乐奖　　　最佳节奏蓝调女艺人单曲“IWillAlwaysLoveYou　　1994　　格莱美奖　　　年度最佳唱片“IWillAlwaysLoveYou”　　年度最佳专辑『OST-TheBodyguard』　　最佳流行女歌手(作品:“IWillAlwaysLoveYou”)　　　全美音乐奖　　　最受欢迎流行/摇滚女歌手　　最受欢迎流行/摇滚女歌手专辑『OST-TheBodyguard』　　最受欢迎流行/摇滚女歌手单曲“IWillAlwaysLoveYou”　　最受欢迎节奏蓝调灵魂乐女歌手　　最受欢迎节奏蓝调灵魂乐女歌手专辑『OST-TheBodyguard』　　最受欢迎节奏蓝调灵魂乐女歌手单曲“IWillAlwaysLoveYou”　　最受欢迎成人抒情歌曲专辑『OST-TheBodyguard』　　AmericanMusicAwardofMerit　　全美音乐奖音乐成就特别奖　　灵魂列车音乐奖　　　年度最佳节奏蓝调单曲“IWillAlwaysLoveYou”　　全英音乐奖　　　最佳电影原声带专辑『OST-TheBodyguard』　　1995　　灵魂列车音乐奖　　　名列「名人殿堂」　　1996　　灵魂列车音乐奖　　　最佳节奏蓝调女歌手单曲“Exhale(ShoopShoop)”　　1997　　全美音乐奖　　　最受欢迎成人抒情艺人　　最受欢迎电影原声带专辑『WaitingtoExhale』　　百视达娱乐奖　　　最佳流行女歌手　　1998　　灵魂列车音乐奖　　　昆西琼斯QuincyJones娱乐事业成就特别奖　　1999　　奥斯卡　　　最佳电影主题曲（作品:“WhenYouBelieve”withMariahCarey）　　金球奖　　　最佳电影主题曲（作品:“WhenYouBelieve”withMariahCarey）　　MTV欧洲音乐奖　　　最佳节奏蓝调女歌手　　2000　　格莱美奖　　　最佳节奏蓝调女歌手（作品:“It'sNotRightButIt'sOkay”）　　灵魂列车音乐奖　　　十年有成最佳艺人奖ArtistOfTheDecade大事记1987年，惠特尼以自己的名字命名的第二张专辑不仅第一次使女艺人的名字排在专辑排行榜的榜首，而且超过批头士乐队，创下了连续7周占据榜首的记录。1990年她发行了《今夜我是你的情人》专辑，这是一部亦歌亦舞的作品，而惠特尼接受的舞蹈训练在她动感十足的MTV中得到了充分的展示。1992年，惠特尼又开始征服电影世界。她的第一部电影——与奥斯卡影帝凯文·科斯特纳合演的《保镖》，在全世界获得4亿美元的票房收入，而其电影原声唱片的销量也超过了3300万张。这主要应归功于惠特尼对多利·帕顿的经典名曲《我将永远爱你》的激昂演绎。1995年，惠特尼出演了女性题材的《等待黎明到来》，这是她的第二部电影，描写一个成功的黑人女性如何寻找理想伴侣。她的第三部影片《牧师的妻子》的票房收入不很乐观，但该片的配乐使她得以重拾昔日的福音乐。

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个人简介丹尼尔-戴-路易斯是现今好莱坞十分少见的一种人：一位年轻，坚毅的严肃演员。他热情，象变色龙一样；英俊，有着一头黑发；还有一双浅蓝色略带忧伤的眼…丹尼尔-戴-路易斯是现今好莱坞十分少见的一种人：一位年轻，坚毅的严肃演员。他热情，象变色龙一样；英俊，有着一头黑发；还有一双浅蓝色略带忧伤的眼神，风靡着全球女性。这位在英国舞台界和电影界有着深刻背景的演员，在英国导演斯蒂芬-弗雷斯(Stephen Frears)的《年少轻狂》("My Beautiful Laundrette")和詹姆斯-伊沃里(James Ivory)的《看得见风景的房间》("A Room with a View")中的角色让他引起了国际影坛的注目。分开来看，这二个配角都给人留下了深刻的印象；合起来说，谁都会被表演者的多样化戏路所震惊，显示出了一位真正好莱坞明星的潜力。丹尼尔-戴-路易斯绝对称得上是一位兼具艺术天赋和票房号召力的演技派巨星。　　丹尼尔-戴-路易斯1957年4月29日出生于英国伦敦，是英国皇室册封的爱兰尔桂冠诗人塞西尔-戴-路易斯(Cecil Day-Lewis)与他第二任妻子、演员吉尔-巴尔康(Jill Balcon)所生之子。他慈母般的祖父迈克尔-巴尔康(Michael Balcon)爵士是英国电影史上的一个重要人物，著名的伊琳制片公司(Ealing Studios)创始人、总裁。他的姐姐莉迪亚-塔玛辛(Lydia Tamasin)也是一位纪录片制片人，良好的家庭环境注定了丹尼尔具有超常的艺术素质。也许是受了母亲的影响，儿时的丹尼尔逐渐对表演产生了浓厚的兴趣，"舞台给我打开了另一个世界，它给我带来了光芒"。13岁时丹尼尔离开了肯特州的塞文诺克斯(Sevenoaks)学校初涉影坛。1971年，他在约翰-施莱辛格(John Schlesinger)执导的影片《血腥星期天》("Sunday Bloody Sunday")中得到了一个小角色，这是他第一次涉足影视圈。随后他决定集中精力接受舞台训练，加入英国老维克戏剧学校(Bristol Old Vic School)学习戏剧表演，并随老维克剧团和皇家莎士比亚剧团(Royal Shakespeare Companies)开始舞台表演。直到1982年他才重返影坛，在曾获第55届奥斯卡8项大奖的传记片《甘地》("Gandhi")中出演了他的第一个银幕角色。那一年他还参加了英国电视剧《五月的严寒》("Frost in May")和《离巴比伦还有多远》("How Many Miles to Babylon?")的拍摄。这期间他还出演了许多舞台剧，包括：1982年-1983年的《另一个国度》("Another, Country")、1984年的《吸血鬼》("Dracula")等。　　1984年，丹尼尔在澳大利亚著名导演罗杰-唐纳森(Roger Donaldson)执导的剧情片《叛舰喋血记》("The Bounty")中第一次出任重要角色，为梅尔-吉布森(Mel Gibson)和安东尼-霍普金斯(Anthony Hopkins)配戏。1985年，他在英国著名导演斯蒂芬-弗雷斯(Stephen Frears)的同性爱情片《年少轻狂》中饰演自我奋斗而又陷入同性恋情的洗衣店小伙约翰尼(Johnny)。此片令丹尼尔一举成名，获得纽约影评人协会、美国国家评论协会最佳男配角。第二年，他又在著名导演詹姆斯-伊沃里(James Ivory)的爱情喜剧片《看得见风景的房间》中，为奥斯卡影后玛吉-史密斯(Maggie Smith)配戏，饰演虚伪做作的绅士塞维尔(Cevil)，为影片增色不少，获得了纽约影评人协会、美国国家评论协会最佳男配角。巧的是这二部英国影片在纽约同一天首映，让观众和评论界看到了他宽阔的戏路，也确立了丹尼尔-戴-路易斯在好莱坞主流演员的地位。　　1986年，丹尼尔出现在理查德-艾尔(Richard Eyre)的英国国家剧院(National Theater)舞台剧《未来主义者》("Futurists")中，并参加了这位导演执导的电视剧《保险人》("The Insurance Man")的拍摄。1988年，他与朱丽叶-比诺什(Juliette Binoche)在菲利普-考夫曼(Philip Kaufman)的爱情片《布拉格之春》("The Unbearable Lightness of Being")出任主角，饰演愤世嫉俗的外科医生托马斯(Tomas)。同年，他又在卖座不佳的影片《飞进美国》("Stars and Bars")中出演挑剔的艺术鉴赏家亨德森(Henderson)的喜剧角色。丹尼尔最为成功的表演当属1989年，在爱尔兰导演吉姆-谢里登(Jim Sheridan)执导的处女作、传记片《我的左脚》("My Left Foot")中，饰演爱尔兰残疾作家克里斯蒂-布朗(Christy Brown)，成功地表现了这一独特角色复杂的性格情感世界。此片令丹尼尔名声大震，荣获了洛杉矶、纽约影评人协会、美国影评人协会和第43届英国学院奖(BAFTA)最佳男演员，并最终捧得了第62届奥斯卡奖最佳男演员的"小金人"，确立了同龄演员中最具魅力男主角的地位。之后他又回到舞台，在国家歌剧院里饰演哈姆雷特的角色。但是精神上精疲力竭的他在一天晚上的演出中，跌下了舞台，随后被迫离开了剧院，并再未在舞台和影坛上露过面。　　直到1992年，丹尼尔出山主演了迈克尔-曼(Michael Mann)执导的史诗巨片《最后的摩根战士》("The Last of the Mohicans")，他手执长矛为自由而战斗，再次向观众展现了他"多面手"的才华。影片上映后可谓毁誉参半，但是在票房榜上却着实火了一把，创下了当年北美票房纪录，他也确立了性感强悍的偶像地位。1993年，他与米切尔-法伊弗(Michelle Pfeiffer)、薇诺娜-赖德(Winona Ryder)合作，主演了著名导演马丁-斯科赛斯(Martin Scorsese)执导的古装伦理爱情片《纯真年代》("The Age of Innocence")，饰演在婚姻面前迷茫的年轻律师纽兰-阿彻(Newland Archer)，演来细腻真实。同年，他再次和爱尔兰导演吉姆-谢里登合作，与埃玛-汤普森(Emma Thompson)联袂主演了黑色社会片《因父之名》("In the Name of the Father")。他在该片中的精彩的表演，使他获得了第47届英国学院奖、第51届金球奖(剧情类)和第66届奥斯卡奖最佳男演员提名。　　1996年，丹尼尔二度与薇诺娜-赖德联手，主演了英国导演尼古拉斯-海特纳(Nicholas Hytner)执导、改编自美国剧作家阿瑟-米勒(Arthur Miller)舞台剧的影片《激情年代》("The Crucible")，在片中饰演受骗的农夫约翰-普罗克特(John Proctor)一角。1997年，他回到爱尔兰，在吉姆-谢里登执导的影片《因爱之名》("The Boxer")中饰演一位含冤释放的北爱尔兰共和军成员丹尼(Danny)，以对生活的追求和美好憧憬博得了人们的高度评价，获得第55届金球奖(剧情类)最佳男演员提名。这以后，丹尼尔因身体状况不佳，退隐影坛达5年之久。　　2002年，丹尼尔被《纽约黑帮》("Gangs of New York")的故事所深深吸引，"重出江湖"，与马丁-斯科赛斯再次合作，并联合了莱昂纳多-迪卡普里奥(Leonardo DiCaprio)、卡梅伦-迪亚兹(Cameron Diaz)等人，在人们翘首以待的黑帮犯罪片《纽约黑帮》中饰演冷血凶残、杀人不眨眼的黑帮头目----"屠夫"比尔(Bill)，他被指控在1863年震惊曼哈顿的大爆炸中炸死了阿姆斯特丹(Amsterdam，莱昂纳多饰)的父亲。丹尼尔将这个没有受过教育又异常精明、狠毒、嗜杀的反面形象刻画得出神入化、神采飞扬。此片获得了第75届奥斯卡奖最佳电影、最佳男演员、最佳导演、最佳编剧等10项提名，成为本届奥斯卡大热门影片。丹尼尔本人也因此获得洛杉矶影评人协会、纽约影评人协会、第56届英国学院和第9届美国演员工会最佳男演员，以及第60届金球奖和第75届奥斯卡奖最佳男演员提名。　　素有"变色龙"、"千面人"之称的丹尼尔-戴-路易斯，他的表演既有深度又有广度，成功地演绎过许多性格迥异的角色，成为了同辈中最受推崇的演员之一。他被英国电影学院授予"当代最佳男演员"称号，但却于1993年取得了爱尔兰公民权，并移居爱尔兰威克洛县。1989年至1994年，他曾与法国女影星伊莎贝尔-阿佳尼(Isabelle Adjani)坠入爱河，于1995年4月9日有了第一个儿子加布里埃尔-凯恩(Gabriel-Kane)，但不久俩人分手。1996年11月13日，丹尼尔与美国剧作家阿瑟-米勒的女儿丽贝卡-米勒(Rebecca Miller)结合，分别于1998年6月14日、2002年5月又有了二个儿子：罗南(Ronan)和卡什尔-布莱克(Cashel Blake)。

个人简介尼克·卡农（Nick Cannon），美国著名歌手，演员。他的妻子是美国流行天后Mariah Carey。　　Nick Cannon的喜剧和表演天赋似乎是与生俱来的，很小年纪…尼克·卡农（Nick Cannon），美国著名歌手，演员。他的妻子是美国流行天后Mariah Carey。　　Nick Cannon的喜剧和表演天赋似乎是与生俱来的，很小年纪起便开始打拼，让他对于娱乐事业的运作方式有着全面成熟的了解。　　目前卡农不仅身兼喜剧演员、电影演员以及成功歌手的三重身份，还是美国达人秀的主持人，并且拥有者着属于自己的制片公司、唱片厂牌以及服装品牌，他也是自己主持的MTV热门嘻哈喜剧《Wild 'N Out》的编剧和制片人之一。

个人简介丹尼尔-亨利（Daniel Phillip Henney），1979年11月28日出生在美国密西根州，法国籍韩裔演员、模特。 2005年，首次出演韩国MBC电视剧《我叫金三顺…丹尼尔-亨利（Daniel Phillip Henney），1979年11月28日出生在美国密西根州，法国籍韩裔演员、模特。 2005年，首次出演韩国MBC电视剧《我叫金三顺》中Henry Kim一角正式出道。2006年，首次出演电影《罗宾先生追求记》，饰演Robin Heiden。2007年，出演电影《我的父亲》，饰演James Parker。并凭借该片第28届青龙电影奖的最佳新人男演员奖。2009年，出演电影《金刚狼》，饰演零号特工David North。2012年，出演电影《纽约客@上海》，饰演Sam，并凭借该片获得第15届上海国际电影节之电影频道传媒大奖最佳新人男演员。 2013年，出演中国首部性感萌喜剧《一夜惊喜》，饰演周毕安。