近日，由中泰两国联合制作的3D恐怖片《育婴室》正在安徽紧张拍摄，为了打造电影的恐怖氛围，泰国”鬼王“导演不仅深夜入山体验阴森气息，更耗资建造特色
文|令狐伯光
2021年国庆档真的被点燃了，而点燃这个档期的就是战争大片《长津湖》。
这部电影上映首日票房破了3亿，截止本帖发表前已经破了5亿，预测两天票房将破6亿甚至更高，可以说给自原本暑期档以来沉寂的中国电影市场打了一剂强心针，可谓是名副其实的救市了。
同时观众对于这部电影的热情也很高，首先这个票房大卖的证明就不用多讲了。而观众对于这部电影的评价也是好评居多，战争场面又燃又爆，角色也非常的鲜活，而关于“抗美援朝”为何而战也说得非常清楚。
甚至有的观众和自媒体用这几年最好的国产战争片，再到国产战争天花板来评价这部电影。那么问题就来了，《长津湖》真的是国产战争片的“天花板”吗？
答案是有史以来肯定算不上，《长津湖》确实比以往的国产战争片有很大的提高，无论是武器还原还是基层战术，敌我双方都是竭尽全力利用自己的优势，美军顽强，我们更加的顽强！
这部电影讲清楚了志愿军为何而战，志愿军为何能够战胜，这就是它最大的意义。
《长津湖》为什么值得大爆？我们看《金刚川》就知道了
国产战争片为何难拍呢？这个要看战争片的背景，目前国产战争片主要展现的还是“抗日战争”和“抗美援朝”，其它近代战争涉及的就比较少了，而如果不算冯小宁《战争三部曲》和更早的战争片。
2010年至今的国产战争片在表达上都是很“纠结”的，观众对于它们也是吵个不停。因为这段历史的遗留确实非常的复杂，果党的正面抗战，我军前期成长不足，日军的凶残和完成工业化强国的厉害，再到后期美国介入打入日本本土加速结束战争等等。
这几年关于“抗日战争”的战争片要么就是在视角上引发了争议，像《南京，南京》《八佰》就是这样，要么在内核表达上面有争议，比如《集结号》等等。
总的来说，“抗日战争”因为历史遗留它确实是复杂的，而“抗美援朝”则是恰恰相反的。
“抗美援朝”能够打赢则没有什么虚头巴脑的东西，因为当时新中国刚刚成立，而经历过抗日战争，解放战争，民族解放的志愿军太强了，强到以落后的农业国军队战胜了以美军为首的联合国军的工业大国。
志愿军能够战胜美军凭借的是领导的战略，战术智慧。志愿军过硬的军事素质，丰富的战争经验和无与伦比的共产主义信仰精神，这和凭借武器先进打了很多胜仗，狂妄自大的美军形成鲜明的对比。
这个时候问题就来了，拍“抗美援朝”只要还原历史上这个志愿军精神，再到电影工业技术到位就行了，中国观众也都这样要求的。明明感觉很简单，但也因为历史发展的关系。当下中国影视圈至少主流电影圈创是不了解，甚至理解上是歪的。
很多观众对于“抗美援朝”战争片一直在要求三三制，服化道之类的。这个其实只是“术”的层面体现，而不是电影内核“道”的层面。“抗美援朝”战争片最重要的问题在于：这个战争是宏大的，志愿军为什么而战？
如果从这个场面上看，陈凯歌、抑或是徐克林超贤原本来看都不太合适的，因为他们原本在“道”的理解上，因为成长环境都是有问题的。
徐克，林超贤都是香港大导演，他们是很难拍出宏大叙事的，因为他们生长的环境香港就是那样的小城市，他们更擅长的是小城市里的“黑帮打架”。
徐克导演的《智取威虎山》为何还行呢？
这个故事本身是个富有传奇的故事，也没有多大的地盘和复杂的人物。徐克用他擅长的武侠电影方式去叙述故事，再辅以他追求的先进电影工业，最终完成了确实好看的现代军事武侠大片。
林超贤更不用多提了，《湄公河行动》《红海行动》就是把发生的历史事件，用他学到的美国那套电影工业嫁接了过来，历史事件和文化细节由编剧和官方把握，他也没心思去什么“阴阳怪气”，两部电影也做到很好的效果。
至于陈凯歌只要看过他大部分电影，甚至看过《演员请就位》陈凯歌拍的短片，你就会发现这位第五代导演深受当时“伤痕文学”，再到受到西方、日本思想文化的深刻影响。
陈凯歌非常擅长浪漫主义，而且是西方、日本思想式的浪漫主义。
这个东西如果有编剧限制，和导演适当的结合结果会很好，最典型的就是大家都说的他没有动剧本的《霸王别姬》，而他动了剧本的电影就是细节文化隐喻惊人，但整体混乱如《妖猫传》等等。
这其实就是唯心主义的个人主义，大事件的存在是因为“我”的参与。最终运用到宏大叙事上，就会显得非常的狭隘了——最重要的是他还把西方思想文化那套，用到中国式集体主义的宏观叙事上。
这就是陈凯歌拍的《白昼流星》的问题，也是当时很多人批评他的点。因为他用了西方《悲惨世界》的架构精神去隐喻“中国扶贫”，再用西方宗教天神降世去代表“中国航天”，那味儿能对喽。
而且，这对于追求真实细节的中国观众而言，两个少年能闯入中国航天现场太假的毛病就更不用多讲了。
我个人挺喜欢吴京，郭帆这类内地青年电影人，《战狼》不是宏大叙事是可以用个人英雄主义手法的，这没有问题。但“抗美援朝”是宏大叙事，突出的个人英雄主义反而坏事，郭帆的《流浪地球》是这些年唯一一部构建这个宏观叙事的国产商业大片。
而管虎的《八佰》就是叙事纠结，《金刚川》就是没有把握好。
国产战争片“天花板？”，《长津湖》至少没有阴阳怪气
别看上面像是批评三位导演的缺点，但这部电影三位导演在一起，再结合兰晓龙的剧本最终还是起到相当不错的效果。他们的融合不能说完美，至少这个“抗美援朝”的历史精神是终于有了。
陈凯歌，徐克，林超贤三个导演各负责三个片段，某种程度也规避了他们的缺点。
先说陈凯歌导演，上面说过陈导因为受西方，日本思想文化影响太深。之前他老用那套“浪漫主义”去构建新中国的宏观叙事出现了严重的问题，搁《长津湖》里的前半段不得不说反倒非常适合。
伍千里（吴京饰演）打完解放战争回到家乡，父母分了地，调皮的弟弟也长大了。到时种地盖好房子给弟弟说媳妇儿。看着开始伍千里荡漾在新中国的湖面上，伍万里奔跑在乡野道路上，相信不会有人为中国的大好河山而震撼。
可美国帝国主义打到朝鲜打破这个希望，教员和高层的战略决策，宋时轮战前动员的向前向前，为了保护美好生活的愿望，战前总动员的宏大叙事。再到七连士兵的互动，这种情绪在伍万里赌气，打开车门看到长城而达到巅峰。
这个长城的景象真的太浪漫主义，可当时是如此的合适，甚至具有一种难得的史诗感。
陈凯歌只要不动剧本真的把这种中国人的浪漫拍得非常动人，我个人回想起来因为美国飞机的逼迫，七连战士在丹东紧急出发了，后勤军官和大家追着火车送棉衣的戏份都拍得很好，那种精神真的动人。
徐克导演负责的应该是大场面和大特效的戏份，不得不说大特效确实差了点。但这场面拍得确实非常宏大，宏观叙事上也是到位的。“仁川登陆”时美军武器的先进，麦克阿瑟出现时来了一个仰拍，深刻展现了麦克阿瑟和美军的狂妄自大。
后来美军飞机每次飞行的强大压迫力，再到战斗机投掷炸弹的厉害都展现得不错。
最后林超贤导演负责的就是几场战争戏，前半段到炸通讯塔这场戏拍得非常的优秀。中美高层的决策，中层宋时轮，美国上校的战略推进，七连等基层的决断，炸通讯塔的战斗有攻坚和打援两个战场。
虽然七连打的是遭遇战，但是我军两方迅速组织在一起。双方目标很明确，连长，指导员等长官迅速部署，连长，指导员和士兵作战很讲战术。远距离的狙击战，中景巷战的火力压制，近距离的拼杀都拍得很到位。
可以说紧张刺激又有理有节，绝对不是乱打一通。
最关键的是也没有把美军故意弱化那方面拍，那边同样有厉害的狙击手。他们火力强大就一直用火炮，机枪，再到坦克去打。士兵虽然打不过就想撤退但作战也非常的勇猛，绝不会像韩国战争片，还有印度战争片把敌人使劲弱化的那种。
场战争场面说实话就有点仓促了，新兴里的战斗没有前面拍的有节奏感，这次是总攻感觉导演有点没hol不住，实话实说确实是有点乱的。
按照道理说总攻战应该是宋时轮等中层战略调动，中层排兵布阵和基层操作。其中基层主要展现七连等士兵的操作和厮杀才对，电影里面只有基层一片混乱的厮杀，攻击目标和打法也没有之前那场有理有节。
最后的杨根思烈士和冰雕连插入有些生硬，一如美军兴南港跑路不够仓促等等一样。最终就导致了很多观众吐槽这个有些突然的结尾，虽然传闻还有下一部《水门桥》，但现在确实仓促了点。
这个想想也算情有可原，电影时长是有限的，现在电影已经长达3个小时了。但电影故事的框架太大了，电影从“仁川登陆”开始拍，有中美高层的决策，有七连士兵和成长，同时“长津湖战役”点多面大都在拍。
这样3个小时的电影真心无办法面面俱到，不得不说也是一种可惜吧。
尾声
《长津湖》到底是不是国产战争片的“天花板”呢？我认为这个答案并不重要。
这部电影的缺点不是没有，而且还挺明显的。但更重要的还是它在优点上的呈现，尤其是在新时代中国观众要求表现那个时代精神的时候，它适当地出现了，同时表现出了那个时代的志愿军精神。
比如表现了连队，有政委，没有提到党员的核心作用；表现营连战斗，多英勇，少基层单位的灵活机智的组织；还有片中前后呼应突出了为谁而战等等，这就已经足够了。
毕竟为什么要打这仗电影表达得很明确，志愿军不是不是像《集结号》一样被人骗上了前线，更不是像《金刚川》这种为了兄弟搞江湖决斗这种乱七八糟的东西。
“牺牲是为了后代不再有战火。”
“仗要在我们这代人打完。”
“打这仗是要保卫当前胜利的果实。”
《长津湖》能够拍出真正的“抗美援朝”历史精神，更借着这个国庆档把这个精神传播下去，这不比什么国产战争片“天花板”重要得多么。赞840